cours théoriques
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Enseignants : Pierre Doze et Bruno Tackels
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L’ATELIER DRAMATURGIQUE
Enseignant : Bruno Tackels
Type de cours : A la fois pratique et théorique — précisément réfléchi pour être à la lisière de ce qui se nomme « pratique » et théorie ».
Niveau du cours : Les trois niveaux : de la deuxième à la cinquième année — un bel endroit de transversalité générationnelle, qui profite à tous, à ceux qui entrent dans l’atelier comme à ceux qui vont bientôt en sortir…
Semestres : 3, 4, 5, 6, 7, 8, 9,10.
Affectation principale :
Option Design & Scénographie (Espaces scéniques), Années 2, 3, 4, 5
+ Théorie Années 2, 3, 4, 5
Jours, horaires & salles : 1 journée par mois / atelier de scénographie
Objectif du cours : Ouvrir les élèves à une histoire et à une pratique — celle de la pensée, de l’organisation des savoirs, et de la mis en œuvre d’une formulation personnelle, à la fois théorique (acquisition de connaissances) et pratique. Donc trois types d’exercices : apprendre à lire un texte, le résumer, le questionner ; apprendre à prendre la parole en public pour énoncer sa pensée propre : apprendre à regarder un spectacle et en rendre compte publiquement devant le groupe).
Pré-requis
Les connaissances des uns aident à renforcer les connaissances des autres (les uns n’étant pas forcément les plus âgés, et les autres n’étant pas nécessairement les plus jeunes) : le séminaire fonctionne organiquement sur la confrontation productive de différents niveaux et d’expériences hétérogènes, comme nous avons pu le vérifier depuis quatre ans.
Contenu du cours : Programme en renouvellement chaque année ; il s’organise en fonction de mes propres centres d’intérêt et de recherche ; en fonction des travaux et thématiques engagées par les différents collègues de l’atelier de scénographie ; en fonction de l’actualité culturelle de la région strasbourgeoise ; et en fonction des diverses invitations lancées à des intervenants extérieurs à l’atelier. Ces quatre critères s’articulent et se renforcent mutuellement. Pour l’année 2010/2011, nous traiterons cette question générale : « Quel espace pour quel théâtre ? ».
Références bibliographiques : A titre préparatoire, j’insisterai sur deux livres essentiels : « Qu’est-ce que le théâtre », par Christian Biet et Christophe Triau, et Miniatures théoriques de Georges Banu, chez Actes Sud. Mais c’est la référence du jour… Les étudiants pourront également lire avec profit ma série de livres consacrés aux « Ecrivains de plateau » (aux Solitaires intempestifs). Le séminaire s’articule mensuellement autour de ce qui se joue d’essentiel dans les quelques mois qui précèdent la séance. Une méthodologie de la réactivité.
Méthode d’enseignement : face à face, projet, atelier, cours magistral, exposés, … Suivre l’ensemble de la programmation des lieux culturels de la ville et de la région (mais il n’est guère nécessaire de l’écrire dans un programme pour que les élèves ne perçoivent l’absolue nécessité…).
Méthode d’évaluation : Propositions orales, qui font l’objet d’une évaluation. Est évaluée la pensée, la manière de la dire et la façon de l’écrire. Et en fin d’année, un travail écrit réalisé chez soi sera demandé aux étudiants, pour compléter l’évaluation continue.
Langue d’enseignement : Nous parlons en général en français, du moins c’est ce que nous essayons de faire.
