POSTURE D’ÉCOUTE – L’OREILLE COLLÉE, ÉCOUTE INTIME

Desartsonnants

L’OREILLE COLLÉE

ÉCOUTE INTIME

L’œuvre sonore, qu’elle soit installation, radiophonique ou autre, contribue à générer, ou en tous cas favoriser des postures d’écoute spécifiques. On n’écoutera pas un concert symphonique de la même façon qu’une installation interactive.

Assis, immergé, surplombant, déambulant, allongé, au casque,  en manipulant, en aveugle, à l’aide d’objets, l’oreille collée à … nombre de postures d’écoute peuvent êtres induites, suggérées ou même imposées par l’objet d’écoute. De près, de loin, au centre, sur une ligne, dans un espace circulaire, un parcours, la géographie des espaces d’écoute conditionneront également les gestes, attitudes physiques et mentales de l’écoutant.

On aura parfois à faire à des écoutes collectives, individuelles, au casque par exemple,  qui seront les plus adaptées selon la source sonore, sa puissance, ses modes de diffusion.

Nous parlerons aujourd’hui d’une posture d’écoute intime, celle qui nous oblige à coller l’oreille à une surface, un objet, pour écouter les sonorités qu’il…

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Desartsonnants

L’OREILLE EN MARCHE

MARCHER DANS LES SONS

 

 

 

Promenades écoute

Comment aborder l’identité sonore d’un lieu en se plongeant au coeur des sons?

Comment nous entendons-nous avec notre environnement ?

Sur le postulat de l’écoute partagée, alimentée par le terreau du paysage sonore ,

entre une approche écologique, sociale, et une proposition esthétique, artistique,

imaginons un parcours sensible, à marcher, à aménager, à écouter et et à vivre de

concert…

L’ÉCOUTE EN MARCHE, PAYSAGES À L’EPREUVE DE L’OREILLE,

PROMENADES ET ATELIERS

Marcher/ déambuler, être guidé, guider, errer, parcourir, se promener…

Mieux entendre, pour mieux s’entendre avec…

Capter/capturer/enregister – Constituer une matériauthèque sonore –

échantillonner un territoire d’écoute, constituer un herbier sonore au fil des marches

Faire sonner – Jouer avec des sons dans l’espace, révéler des acoustiques et

topologies à l’écoute, provoquer des dialogues et postures interactives avec la scène

sonore environnante…

Composer/recomposer – Paysage sonore à…

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CONCERT URBAIN : pour une citoyenneté créative

See on Scoop.it – The Architecture of the City

Comme le rappelait Jean-Luc Nancy dans un récent ouvrage , l' »art de la ville » se situe dans son propre mouvement, dans les croisements, les passages et les rencontres qu’elle favorise mais également au niveau des impressions dont elle imprègne les citadins.

Loin des stratégies globales et de l’action démiurge des planificateurs, la ville peut donc également s’appréhender par son expérience perceptive. Conscient de ces rapports sensibles à la ville comme à son évolution, Patrick Baudry vise à dépasser l’approche de la « ville comme société » pour aborder la question de « l’urbain comme rapport au monde » . De manière poétique et philosophique, il s’attache ainsi à appréhender l’être-en-ville, en portant notamment son regard sur l’ordinaire, sur les habitants et les corporéités mises en jeu.

See on www.nonfiction.fr

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« étant donné un mur, que se passe-t-il derrière ? »*

« étant donné un mur, que se passe-t-il derrière ? »*

diplôme de Scénographie de Marie Fricout

DNSEP Scénographie / ESAD Strasbourg /  juin 2012

Franck Houndégla / Scénographe entre Afrique et Europe

 

 

 

 

 

 

 

 

Pendant l’été 2006, Franck Houndégla, enseignant remarquable de l’Option Design de l’ESADS a été remercié sans raison par la direction de l’époque. Son départ mis fin pendant un temps au rapprochement développé avec lui entre les ateliers Design et Scénographie.

Il revint ensuite à plusieurs reprises dans les projets de l’atelier Scénographie, dans un premier temps sur le partenariat entre l’Académie des Beaux-Arts de Kinshasa et l’ESADS qui donna lieu au projet Milobela en juillet 2010 à Kinshasa. Ensuite en octobre 2010 il invita des étudiants de l’ESADS à joindre un atelier sur les Foyer de travailleurs immigrés, qu’il portait avec l’Ecole d’Architecture de Paris La Villette et la revue Africulture, qui donna lieu au workshop Cuisines mobiles présenté à la Mairie de St Denis en mars 2011. Et en mai 2011 pour un séminaire Play/Urban, en lien avec les recherches qu’il développe sur les villes africaines.

Voici un portrait de lui publié dans le magazine Jeune Afrique

Foucault News

Entretien avec Arlette Farge

Arlette Farge worked with Foucault on Le Désordre des familles, lettres de cachet des Archives de la Bastille, Paris, Gallimard Julliard, 1982. See the Portail Michel Foucault for info and documents on this book

Rares sont les chercheurs auxquels il arrive de rencontrer des « fans » ; rares sont les auteurs de non-fiction dont on dévore les livres, tous les livres. Historienne du « peuple », du « subalterne » et de tout ce que le XVIIIe siècle compte de dominés, Arlette Farge fait partie de ceux-là s’il en est. Depuis leur émergence des archives judiciaires jusqu’alors oubliées sous la poussière, sa plume et sa voix sont devenues familières aux habitués des librairies et aux auditeurs de France Culture. Poursuivant un parcours entamé par l’étude de la petite délinquance et de la vie fragile avant d’entreprendre plus récemment l’exploration des sons et des voix ouvrières de la capitale, Arlette Farge…

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The Funambulist on Foucault

Progressive Geographies

The Funambulist blog has been running a sequence of posts on Foucault around the body, architecture, cartography and power.

Episode 1: Michel Foucault’s Architectural Underestimation

Episode 2: Do not Become Enamored of Power

Episode 3: “Mon Corps, Topie Impitoyable”

Episode 4: The cartography of power

Episode 5: The political technology of the body

Episode 6: Architecture and Discipline: The Hospital

Episode 7: Questioning the Heterotopology

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Playing the City / interviews

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

Including fifty-one artist interviews and texts by Matthias Ulrich and Nato Thomson

From 2009 to 2011, the Schirn’s three-part project “Playing the City” exhibited an enormous array of public art. Covert guerrilla events, spectacular surprises, temporary meeting spots—more than fifty projects appropriated Frankfurt’s downtown center and involved the public in varying ways. Fifty-eight international artists and artist groups presented a wide range of works—many of them conceived especially for the project—including performances, happenings, sculptures, installations, workshops, markets, rallies, and demonstrations.

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